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         環球播報:它的問題不止劉浩存 
        
          
         發布時間：2023-04-10 16:14:45 文章來源：鳳凰網 
        
          
         
        今天來聊聊成龍大哥的新片：
        《龍馬精神》

        (資料圖片)
        這部片最早的一波曝光，是在去年有人爆料的半真半假的“劉浩存”電影資源清單里。
        相關聯的輿論都很“難聽”，大意是連成龍都捧起劉浩存了之類的，這種聲音一直持續到了片子上映。
        現在這片上了，豆瓣6.6，評論區依舊有因為這三個字而打低分的。
        這片我們也上映后就去看了，確實如大家所說，劉浩存的表演在其中的問題非常大，很多場戲的情緒都因為她的表演而無效了，但問題，或者說最大的問題，卻不在她，而在這部戲的真正主角成龍身上。
        正文
        《龍馬精神》最好的部分都在它的名字里：
        “精神”
        當這個詞出現時，總是帶有老派的色彩，背后也往往跟著類似傳承這樣的詞語。尤其是把它放在成龍身上時，這個精神到底在指向什么，是非常明顯的——
        成龍兩個字在一代影迷眼里早已成了香港電影的一片化身，跳高樓、鉆火坑、拿著雨傘掛在巴士后面跳來跳去，透過他在動作片中做危險動作的舍身以及他那股拼命三郎的無畏架勢，我們仿佛看到了香港能夠在世界影壇上占有一席之地的原因。
        所以某種意義上成龍在這部片子里演的就是過去的自己，也就是那片“遺落”在時代的精神。
        它講的是成龍飾演的武行老羅，有一匹相依為命的馬“赤兔”，但因為債務糾紛即將被迫與赤兔分離，于是他找到了十幾年未聯系的女兒幫忙打官司，并且自己帶著赤兔重新回到電影武行里。
        在某些方面，它做的確實不錯。比如商販間的互動、影視城中的混戰、巷道里的追擊。
        地形依舊構成了這部電影打斗戲的重要因素，在街道時，成龍隨手拎起地攤上的工具就能作為趁手的武器；在家中，橫梁上的一根長木、閣樓上的一張躺椅，都可以物盡其用在不經意間玩出花。
        這種拳拳到肉的剛猛與狠厲和四兩撥千斤的精妙與靈活，恍惚間交織復現了那個處于二十世紀的香港電影黃金時代。
        再加上當我看到片中出現成龍曾經拍攝高危動作的混剪，看到這些動作背后的真實血腥與疼痛，我仍然會留下“感動”的淚水。
        只是這份感動依托的并非是電影隨著劇情的推進給我帶來的情緒沖擊，反而是我在回顧我曾經歷的那個香港電影輝煌時代、我曾看過的一部部香港武打片之后，自己帶給自己的情感滋養。
        但這種因成龍代表的風光時代產生的“感動”與香港的龍虎武師又是相悖的，因為龍虎武師指的其實是武打演員的替身，它是香港電影的特殊工種，以搏命著稱，卻在身份上默默無聞，他們是隱于風光之下的人。
        因此相比于成龍，在這部電影里，那匹赤兔馬反而才是香港武行的真正化身。
        它生下來就有一條腿殘疾，肺部有病注定會經常染病，甚至剛出生就面臨著被人道處死的命運。
        但當成龍問它要不要跟他走的時候，它還是支撐著自己從草垛上站起來，第一次選擇了自己的命運。
        尤其是在片中，赤兔馬一路在片場努力，做各種危險動作，在助跑不夠的情況下跨過數米的溝壑，縱然是腿部受傷也堅持拍完了一個個鏡頭。
        這才是曾經香港武行中大多數武師的寫照，在《龍虎武師》紀錄片中有講到：當時的武師都是在玩命拍，但這其實都是被逼出來的。
        大多數的武師是因為家里沒錢，上不起學，甚至養不了自己，所以來了武行學武，依靠拼命去獲得生存的機會；而當時的香港電影又太窮，別人能用技術做的我們做不了，所以只能去靠這些武師去搏命。
        但請注意，這并非一種單純的致敬，因為電影的結局中成龍決定用CG來替代他將要做的危險動作，他牽著馬轉身，似乎將一整個時代留在了背后。
        所以，這更像是一個嘗試重新回到那個時代，但是失敗了的故事。
        是的，成龍示弱了。
        他想要的不止是被認可與承認，不止是想要聽到我們或者更年輕的人對那個時代的人說一句“你好厲害”，他還想要去在家庭里尋找到自己安身立命的方式，尋找到一個可以保護自己的人，因此在電影里他和女兒與馬的感情戲占了絕大的篇幅。
        但問題也出現了，成龍即便是有一個示弱的渴求，他卻無法做出一種示弱的姿態，這就導致這部電影在感情線上呈現出一種令人膈應的別扭——
        他已經是一個需要被保護的老人，但他仍沒有在電影里放下父親的身份。
        在感情線上這部電影一共有兩條線，一條是因為法律問題，赤兔馬面臨著能不能留在成龍身邊的困境，女兒和女婿幫助成龍去打這場官司；另一條是成龍因精湛的技術在片場被發現，開始拍各種高危的動作戲。
        這兩條線對成龍來說對應著現代與傳統，他可以在傳統里如魚得水，卻在現代里因為無法理解復雜的法律問題寸步難行。
        這兩條線也本應是父女感情雙向進展的兩條線，在傳統線里女兒因為看到了父親的搏命精神試著去理解父親，在現代線里父親因為看到了女兒的獨當一面去尊重女兒。
        換句話說，在這兩條線里，兩個人應該是強弱互補、互相理解，在平衡中才能破掉十幾年的隔閡，達成最終的團圓。
        但一旦成龍的父親姿態在其中占據主導位置，這種平衡是無法實現的。
        我們舉幾個具體的例子。
        成龍和女兒已經多年未見了，當初是他只顧著自己的武行兄弟顧著所謂的責任與擔當對家庭不管不問，導致妻子與他離婚帶著女兒出走，因此在妻子去世之后女兒對他是非常憤恨的，甚至在葬禮上對他辱罵推搡。
        但即便是如此激烈的矛盾與憤恨，在經過成龍因為沒錢打官司去找學法律的女兒幫助，在女兒遠遠地看著成龍為了賺錢帶著赤兔馬扮丑雜耍被人欺侮這么兩場戲之后，他們之間的感情突然就破冰了。
        甚至成龍在此刻，儼然以一位父親的姿態自居了。
        在女兒帶著在律所工作的男友來幫助父親處理法律問題時，面對前來的男友乃華，成龍大刀闊斧地端坐在椅子上，以一種審視的姿態俯視著女兒男友。
        甚至他與乃華交流的第一句話就是：你會打架嗎？不會打架怎么保護女朋友？
        他評價乃華的話是：你這個身子板不行，我收你為徒教你打拳。而在之后乃華每一次過來談論工作時，他都訓練乃華邊扎馬步邊匯報工作。
        尤其在女兒向他提出不要再讓赤兔做那些危險動作的時候，他對著女兒說“赤兔是我的馬，我怎么教育是我的事情”“一些小傷死不了，它就是龍虎武師，你不懂?！?/p>
        當女兒忍無可忍對著他大吼“你心里根本沒別人，就只有你自己”“你到底是為了什么？為了你的面子、自尊心，還是所謂的龍虎武師精神？”時，他一氣之下吼道“你以為我稀罕？你如果不需要爸爸就別叫我來啊?！?/p>
        他一直將自己放在主體的位置，所以即便是他口出惡言，即便是他讓女兒缺失了父親的愛，最終的結果依舊是當成龍受傷之后，女兒坐在他病床前對著父親道歉，一遍遍說是自己不懂事。
        這就是整部電影在情感方面的敘述，當兩人的姿態不平衡，當情感沒有任何鋪墊就突然破冰突然爆發，當煽情和說教占據了這條線上的全部，只能說在這條線上，這部電影的建構是失敗的。
        所以坦白講，我已經疲于去看成龍如何當一個“父親”了，我更期待看到的是英雄遲暮，這種遲暮甚至與他本身所攜帶的香港印記重合而擁有更廣闊的表達空間。
        我說的遲暮并非是一種廉頗老矣的無力，而是順應時代的接納，是一個人或者說一個時代能否放下曾經的身段，承認自己榮光不再后的坦然。
        這就像電影里的一句話，我覺得可以用它來形容整個香港武行——
        跳下去容易，走下來難。
        我一開始把這句話放在他們個人和這個行業發展的層面上去理解，沒太懂。
        但因為影片的最后吳京飾演的元威要拍一幕致敬曾經龍虎武師時代的戲，找到了成龍。這場戲要求他騎著馬從宮殿前面的漢白玉階梯上跳下去，元威要用特效，說是對演員進行保護。
        結果成龍把威亞一摘，說假的東西觀眾有什么可看的？
        但是到最后，真的騎馬準備跳的時候，他一瞬間仿佛感知到了赤兔的不愿意，眼前看到了赤兔拍戲時受過的傷，此刻他為了保護馬，最終選擇用了特效。
        然后他又說了一句：跳下來容易，走下來難。
        在此刻我其實挺感慨的，尤其是配合上片中出現的曾經成龍真身上陣受傷的畫面合集，這時候更像是一個固守那個時代威風的老人的一次投降。
        他們享受過那個高潮迭起的時代帶給他們的鮮花和掌聲，卻因此將驕傲的自我留在了那個時代里，無法融入現代，就和成龍一樣，靠著片場雜耍扮丑拉客還錢，有著一個落魄的晚年，最終只能依靠回味過去的榮光去維護只有自己心里還在乎的尊嚴。
        在《龍虎武師》紀錄片里袁和平說：拍電影，不一定是要拼命的，假的東西拍出來也能讓觀眾感到震撼，這才叫技術。
        某種意義上，這個認知與這部電影的結局重合了，當成龍選擇用CG特效去完成這個必然受傷的畫面時，他其實就是在說我們要做的不是因為斷掉“傳承”去向祖輩磕頭請罪，而是面對更好的方向去迎接電影的改變與進步，迎接行業的完善和對人的保護。
        《奇葩說》中有一期辯題：當美術館著火了，一幅名畫和一只貓，你選擇救哪個？
        是在具體的時代中促成了龍虎武師的那種搏命精神，這種精神被鑲嵌起來成為一幅“名畫”，電影就是給了一個同樣的選擇題。
        我敬佩這種精神，但于我個人而言，我選擇救貓。
                 
        
        
        
        
        



        
        
        
  
        
      
        
  
        
  
         
        
  
        
    
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